Julio G. Marini

Todos los Miercoles TANTAK JAM

2010-03-10T19:00:00.000-08:00

tantak jam
tandava + contact

todos los miércoles desde las 19h
con entrada libre y gratuita

en
la casa verde
passatge alt del turó 22
08041 guinardó (barcelona)
www.casaverdedidac.es
secretaria@casaverdedidac.es
93 554 37 75

metro guinardó (línea 4 - amarilla)
bus 31, 32, 39, 55, 74, N6

Me han pedido que explique un poco más esto del tantak: bueno, se trata de una propuesta semanal, que se hace todos los miércoles en la casa verde, en la que se propone fusionar una experiencia de meditación colectiva y desde ese espacio entrar en contact... la meditación es el tandava, una danza-meditación-práctica espiritual-yoga, todo al mismo tiempo... es una práctica muy antigua, perteneciente al tantra shivaísta cachemir (India), consistente en una meditación dinámica muy suave, bailada, en la que se explora el movimiento espontáneo del cuerpo a través de la expansión del propio movimiento de la respiración... llamada danza de shiva o también danza del tan (el jara, de ahí su nombre), es una danza que te lleva a espación de sensibilidad y escucha interesantes... desde ahí, el contact puede vivirse de una forma particular... eso es todo... las puertas se abren a las 19h, y la meditación empieza a las 20h y dura algo menos de una hora... luego, contact... si os apetece, dejaros caer por allí... :-) vicen

Edición de la revista Imprevista

2009-11-16T16:51:00.000-08:00

Taller de Artes Plásticas de la Casa Verde

www.casaverdedidac.es

EL-TA

Serigrafías de Julio Gesteban Marini a partir de un dibujo original de Julio González perteneciente a la colección de la maleta encontrada en Madrid

dibujo original de Julio González

contratapa de la revista Imprevista

detalle del registro de edición numerada

Edición a cargo de Fabien Perreart

Fotografía de dibujo original Javier Medina

El "Drac" Orlak

2008-05-27T12:42:00.000-07:00

Diseño y construcción de un "drac" para la compañía Gusarapo y Bochín Teatro Clown, en el pueblo catalán del Bruc, siguiendo la tradición de diablos y dragones (Corre foc) mediterráneo, para un espectáculo de pirotécnia.
La compañía de teatro lo integró como parte del cierre de los mercados medievales y tuvieron actuaciones en todo el territorio español y portugués.

Tallado en polyspan y recubierto con capas de fibra de vidrio para hacerlo resistente al calor de los fuegos artificiales. E "drac" Orlak pesa alrededor de 50 kilos, desmontable en tres fragmentos y cuenta con 8 puntos de sostén para la pirotécnia.

El ultimo carnaval del siglo XX

2008-05-27T12:13:00.000-07:00

Los festejos del carnaval en la ciudad de San Lorenzo de Escorial se diseñó como acto para la participación y autogestión de la fiesta por los vecinos del pueblo. Previo a la fiesta, se organizaron talleres de construcción de máscaras, vestuario, danza, teatro, cabezudos, música... con adultos, jóvenes y niños. Se trabajó en torno a temas específicos cómo: la edad de oro, barroco, medieval y contemporáneo.

Se sumaron organizaciones locales llegando a tener una participación aproximada de 1500 personas.

La murga, desfile o comparsa recorrió por avenidas y calles del pueblo hasta concluir en la plaza mayor en una gran fiesta. Importantísima la participación de los niños y jóvenes quienes construyeron sus propios disfraces.

Cabezudos originales del pueblo, con más de medio siglo de antigüedad, fueron restaurados y sacados a desfilar por primera vez en muchos años rescatando así una antigua tradición.

Zancudos, malabares, acrobatas, etc... todo el imaginario fantástico del circo atravesaba todas la épocas.

Talleres de construcción de máscaras, afiches, bolantes, mantuvo ocupado durante varios dias a jóvenes del pueblo con riesgo de exclusión social. Tenía un marcado sentido terapeutico de integración y expresión personal.

El taller de diseño y confección de vestuario potenció la capacidad creadora de los participantes y su formación profesional.

La experiencia alcanzó un alto nivel de participación fortaleciendo el tejido social y generando sinerguias de autoexpresión.

San Lorenzo del Escorial
Comunidad de Madrid
1999-2000

¡Viva Mexico! ... Carajo

2008-02-08T14:27:00.000-08:00

El deseo atrapado por la cola o la máscara de Picasso

Vestido decendiendo la escalera. Mismamente

La violinista en el tejado de Sinc caliente

Acciones realizadas en el Mercado Fuencarral en el marco de la Feria de Arte Independiente de Madrid (FAIM)
Más información ver secuencia de videos "VIVA EL MAL, VIVA EL CAPITAL"

Feria Integra. Ifema. Madrid

2007-01-17T08:13:00.000-08:00

Feria para la Integración Cultural.
Madrid entre dos orillas. Fundación Directa. Fundación Tomillo.
Patrocinado por el proyecto EQUAL del Fondo social de la Unión Europea.

Acción en sitio específico. Performance. Danza y teatro Popular. Taller de creación de máscaras. Taller de animación. Pasacalles. Batucada. Instalación. Intervención.

Englobado en la expresión del Pasacalle, desfile o Murga de máscaras, gigantes, cabezudos, banderas, malabares, circo, trajes típicos y folckloricos, sonidos de instrumentos autóctonos, banda y batucada, representaban detrás de una bandera de arcoiris la multipllicidad de las expresiones populares de America Latina en el contexto de un mundo de tránsito permamente e intercambio de tradiciones, "un muestrario" ideal de la diversidad y la convivencia. El pasacalle se abría paso en la multitud con el movimiento círcular de mundo y el sonido representado por los malabares. Argentina, Brasil, Bolivia, Paraguay, Chile, Perú, Ecuador, Colombia, República Dominicana, Mexico...

Madrid entre dos orillas es un proyecto enmarcado en la Iniciativa Comunitaria EQUAL del Fondo Social Europeo para combatir el racismo y la xenofobia.

Exposición de Artes plásticas, pintura, escultura, grabado, dibujo e instalaciones de los artistas pertenecientes al catálogo de Madrid entre dos orillas

Estatuas, mimos, músicos callejeros, recreando la vida pública de artistas intervenian al paso de los visitantes.

Expresiones de teatro popular y de vanguardia a lo largo del dia de la exposición.

Músicos de percusión ilustraban los diferentes ritmos latinoamericanos, como la batucada, el candombre, y la murga

Bahia, rio de janeiro, buenos aires, montevideo se hacian presentes a través de los sonidos de los músicos callejeros.

Las diferentes delegaciones exhibian la riqueza visual de sus trajes originarios.

La tradición de las máscaras presente en algunas de sus formas contemporáneas...

Danza, movimiento, ritmo, color

Giros representando el infinito movimiento de las migraciones.

El pasacalles se abre paso con la presencia de malabares

chamanes contemporáneos movilizando energías siderales

la multitud se suma, los músicos callejeros y artistas se acercan a un punto de encuentro para arrancar el pasacalles, bajo la bandera del arcoiris que simboliza la tolerancia en la diversidad.

Taller de expresión plástica con participantes de diferentes edades y origen en un ejercio de convivenccia creativa.

Mi cabeza como una encina

2007-01-17T05:38:00.000-08:00

Puerto Malangon. 2003
Monte Abantos

MUESTRAME TU MARCA

2007-01-16T08:33:00.000-08:00

ADAN Y EVA ANTES DE LA CULPA

El desnudo sin pecado, la plenitud...
Acción realizada en el sótano de la galería como metáfora de lo subyacente, inconsciente colectivo, atavico, ancestral, mítico...

EL DESNUDO VESTIDO, LA MANIPULASION DE LA IMAGEN...

Las relaciones neuroticas, la mirada del otro como juicio y condena, la manipulasion de la persona...

La Ropa interior, su obsesión, el fetichismo y su estatus, la culpa y el consumo.
La máscar que oculta y que revela el deseo y la represión

Muéstrame tu marca - Julio G. Marini y el Colectivo Underwear
Victoria Miranda (Vicky) , Leif Federico Firnhaber, Guillermo Parra (Gi), Esther Gaitero (Kika), Nicolás Gutiérrez (Nico), Cristhian Salazar (Cris), Ariadne Spiegel (Ari).
Acción e instalación efímera en sitio especifico.

Encuentro Internacional de Performance
10 de abril del 2007 19:00hs
Centro de Arte Moderno. Madrid

Accion teatral. performance

2007-01-15T06:41:00.000-08:00

Campaña de sensibilización intercultural.
Acción teatral. performance. concierto desconcierto
Casa Encendida. Madrid. 2006

El mestizaje y la integración. Unir el pasado con el presente; una banda, una batucada, una orquesta, se va formando, sumando ritmos, sonidos, colores, presencias, ausencias, memoria... LA FIESTA celebrando el encuentro.
Una dulzaina española, un violín rumano, una darbuka marroquí, un bandoneón argentino... suma de todos los sonidos, colores y cantos creando una comunidad global única y diversa.

Acciones simultáneas realizadas en el edificio de La Casa Encendida.
Teatro, música, danza, poesía, marionetas, batucada, proyección de videos, instalaciones específicas, performance...

Casa Encendida. Madrid. 2006

Viva el mal, Viva el capital !!!

2007-01-12T01:30:00.000-08:00

Sombras en el Prado
-Inicio de la campaña de promoción de la Feria FAIM.
Acciones en sitio específico (Triángulo de los Museos)

Colores en el Thyssen
-Segunda acción en torno al Museo, el Arte, la alienación, la vida, la liberación.

Arte independiente en el Reina
-Arte en la calle, arte en las venas, arte fuera del escaparate, arte para escaparte.

Disparos en la embajada
-Disparate y asilate. Exilios

Desapariciones

2007-01-11T16:06:00.000-08:00

Oficinas de Amnistia Internacional
Madrid. 1998

Homenaje a Haring

2007-01-11T16:03:00.000-08:00

Instalación itinerante + performance
Varios sitios. Alemania 1993

Como explicar la pintura a los ciegos

2007-01-11T15:33:00.000-08:00

Accción en Barcelona ' 95. Galeria Ferrán Cano

Entrevista "Entre dos orillas"

2007-01-01T06:00:00.000-08:00

Julio Esteban Ramón
Tres nombres y dos orillas

Nos encontramos frente a las vidrieras de un café en Madrid, en los ventanales se refleja el hechizo de los ojos verdosos y algo burlones de este artista polifacético, pero igual podría ser en Nueva York o en París, porque no da la impresión, si no es por el castellano suavemente impecable de Paraguay, de pertenecer a ningún lugar concreto. Julio Esteban Ramón dispone de 3 nombres, que utiliza camaleonicamente a su antojo, y dos delatores de sus raíces italo españolas, pero pertenece por igual a ambas orillas del Atlántico. "Sólo busco mi nombre, mi identidad". Y hasta que llegó a España no abandonó el Ramón, que es el patrón de los no natos, de los niños que, al igual que él, rozaron la muerte durante el parto. En algún momento, en alguna frontera, no cabía un nombre tan largo en las bases de datos, y así, por fín, Julio Esteban había nacido al llegar a España. "Porque yo allí era Julio González (por cierto que también este era un gran artista español que murió joven), y mi nombre me pesaba", como le pesaba la vida encadenada a una dictadura cruel y absurda, donde cercenaban su capacidad de expresión, sus críticos retratos sociales, sus dibujos de trazos burlescos; de él llegaron a decir que "Julio Esteban no dibuja lo que ve, dibuja lo que piensa".

Su profunda insatisfacción le obliga a buscar otra sistemática de expresión, la palabra, el gesto, y así surgen los performances llenos de fuerza e ironía. Tras resistirse al exilio durante una década, cuando la realidad paraguaya se le queda definitiva y groseramente pequeña, encuentra el detonador para proseguir su búsqueda hacia otros horizontes en una grieta de su propia identidad, que "se me deshacía en las manos como un material en descomposición". La excusa para la fuga desesperada, una beca para Berlín, le lleva al otro lado, de donde no ha regresado más.

"El artista es como un chamán", asegura, "inventa nuevos lenguajes, signos que al descifrarlos reinterpretan el pasado, el presente, el futuro" pero también puede dar lugar a interpretaciones equivocadas. "Yo tenía derecho a equivocarme, pero la comunidad no me lo permitía; donde más acertaba yo era en verdad donde menos me lo perdonaban" Esta faceta de visionario y de esponja absorbente de la identidad colectiva es algo común en muchos artistas, que disponen de una sensibilidad premonitoria sin siquiera llegar a comprenderla en profundidad.

"Todo viajero es un fugitivo", versaba Josefina Plá. "y yo me fuí para no volver" añade Julio. Cierto que intentó con ayuda del tiempo irse olvidando de su patria y de su nombre, pero hoy sabe que eso es imposible. Julio ha tenido que consensuar con Esteban y con Ramón su amor hacia su origen, hacia su madre, con la necesidad de abrirse hacia un mundo globalizado, de incorporarse al torrente de ideas artísticas nuevas que pugnan por salir de su cabeza escindida. "Ella vino a despedirse como un fantasma, pero lleno de amor y de comprensión por esta mi fuga, y yo supe que había muerto en ese instante"

¿Y cuales son los próximos proyectos que atesora y mima en el vivero de emprendedores Madrid Entre Dos Orillas?

"Yo me considero un náufrago- de mi pasado, sobre todo". Pero entre los restos del naufragio están sus identidades, que se remontan hasta su pasado indígena, a todas las culturas de las que se han enriquecido. Y por ello Julio Esteban quiere ponerse "al servicio de la sociedad con todo mi talento". No sólo como artista plástico puro, sino como sanador, como terapeuta. Porque él se sanó con sus dibujos de la serie "negra" que permanecen ocultos entre sus pertenencias, y que no desea mostrar. "Ahora tengo unas acuarelas de colores brillantes que sanan muchísmo"- asegura mientras sus dedos inquietos garrapatean las servilletas y las cartas del menú de la cafetería.

Ahora Julio Esteban no sólo dibuja lo que ve y lo que piensa. Dibuja también lo que pre-siente.

Entrevista: Sonia Pottecher
Fotografía: Malena Francia

http://www.entredosorillas.org/

Accion teatral. performance

2002-12-20T06:28:00.000-08:00

San Lorenzo del Escorial. 2002
España

Accion Instalacion Escultura Performance

2002-08-09T07:06:00.000-07:00

Minimo Tamaño Grande.
Exposición colectiva de escultores de la Sierra de Madrid, Miembro fundador del movimiento. Participante activo de las tres primeras ediciones con obras de tipo medio ambiental, landart, en sitio especifico. Instalaciones efimeras. Intervención en el paisaje.
San Lorenzo del Escorial. 1998-2002
En las antiguas instalaciones de la Casa de Oficios del Monasterio del Escorial y alrededores del Monte Abantos.

"QUIERO CONECTAR MI ACCION DE ESTE AÑO CON LA QUE REALICE EN LA PRIMERA EDICION DE MTG "ACCIONES EN TORNO A UN ARBOL" EN LA QUE EL ARBOL ES EL PUENTE ENTRE EL CIELO Y LA TIERRA.

EN ESTA OCASION ES UN DIALOGO QUE IMPLICA AL PUBLICO Y LO RELACIONA CON LE MONTE ABANTOS, JOYA DE NUESTRO ENTORNO, PERMANENTEMENTE AMENAZADA POR LOS INCENDIOS Y LA ESPECULACION."

Instalacion y performance

1994-01-11T16:12:00.000-08:00

Galerie Sebastien Capelle. Galerie im Griesbad
Ulm. 1993
Friedrich-Naumann-Stiftung
Königswinter. Bomm. 1994

Gudrun Kuchen

1994-01-11T15:46:00.000-08:00

Insel der Museen
Berlin, 1994